“Vendsyssel Teater er et innovativt teaterbyggeri, som forener højfunktionelle teatersale med nye intime indendørs og udendørs rum for mange andre end de traditionelle teatergængere.”

-sådan lyder det i den pressemeddelelse Statens Kunstfond offentliggjorde 29. oktober 2020.
Læs hele pressemeddelelsen her!

FAKTA OM BYGNING:
Arkitektur: Schmidt Hammer Lassen Arkitects K/S
Økonomi: Det samlede budget for byggeriet er på 175 millioner kroner (inkl. grunden).
Indviet: Januar 2017
SE MERE HER…

Hjørring, onsdag d. 28. oktober 2020

Kærlighed på papir
Hjørring Bibliotekerne og Vendsyssel Teater er gået sammen om at indsamle kærestebreve til en fælles dobbeltudstilling. Sammen opfordrer og inviterer vi alle, der har lyst, til at dele gamle, nye, glemte eller gemte kærlighedserklæringer.

Mandag d. 16. november åbner udstillingerne ”Kærestebreve” på Hjørring Bibliotekerne i Metropol og Vendsyssel Teater. Projektet udspringer af Vendsyssel Teaters store egenproduktion Romeo og Julie – en af litteraturhistoriens allerstørste kærlighedstragedier skrevet af William Shakespeare.

EN KÆRLIGHED, DER ALDRIG DØR UD
Det store kærlighedsdrama udspiller sig i Italiens hede Verona, hvor de to unge elskende lader deres øjeblikkelige kærlighed overvinde den evige familiefejde. Romeo og Julies hjerteskærende fortælling har været garant for, at indbyggere, turister og besøgerne i Verona gennem årtier har erklæret deres kærlighed med brevpapir, post-its, graffiti etc. på byrummets vægge omkring det såkaldte Casa di Giulietta. Hjørring Bibliotekerne og Vendsyssel Teaters fælles indsamling af kærestebreve er derfor et forsøg på at etablere Vendsyssels svar på et hjerterum, hvor vendelboerne kan sætte aftryk og markere kærligheden, som er og var.

Bibliotekschef Benthe Hansen:

I en tid, hvor vi mangler nærhed og sociale relationer – og hvor mange har været isoleret i længere perioder – er det tid til at skabe hjerterum, nærhed og kærlighed – også selvom det foregår på papir, og på afstand. Sammen sætter vi fokus på kærlighedserklæringer, som er endnu et fint eksempel på, hvordan vi bliver bedre, når vi som kulturinstitutioner arbejder sammen.

KÆRESTEBREVE SØGES!
Kærlighedserklæringer har altid eksisteret, og vi håber, at mange vendelboere ligger inde med noget, som kan bidrage til udstillingerne. Om det er skrevet på papir, på mail, sms eller andet er underordnet – alt kan bruges både til udstilling og eventuelt oplæsning. Bidraget må gerne indleveres som kopi, og man må naturligvis gerne være anonym. Skulle nogen have erfaringer med sjove og anderledes kærlighedserklæringer er disse beretninger også velkomne.

Materialet skal gerne indleveres inden 6. november, men der er åbent for bidrag i hele forestillingens spilleperiode, som løber frem til 19. december.

Teaterdirektør Lars Sennels:

Vi er meget glade for at lave samarbejder på tværs af kulturorganisationerne. Vi håber, at vi med dette projekt og med indsamlingen af kærestebreve i alle formater kan skabe et hjerterum, hvor kærligheden kan illustreres på kryds og tværs, på trods af alder, præferencer m.m. Dette giver også en ekstra dimension til det kærlighedsdrama, der udspiller sig på teatret.

Udstillingen vil ikke blot kunne opleves visuelt – der vil både være LIVE-oplæsning, indtalte kærestebreve at lytte til og mulighed for at skrive et kærestebrev. På den måde kan publikum interagerer med værket.
Når forestillingen slutter d. 19. december, vil kærestebrevene – såfremt hver enkelt deltager tillader det – blive arkiveret hos Historisk Arkiv, Vendsyssel Historiske Museum og muligvis blive brugt i udstillinger til eftertiden.

Bidrag til udstillingen kan indleveres personligt eller sendes til
pia@vendsyssel-teater.dk eller kirsten.boelskifte@hjoerring.dk.
 

Kontakt:
Eventkoordinator Vendsyssel Teater: Pia Mourier / pia@vendsyssel-teater.dk / 20824911
Udviklingskonsulent Hjørring Bibliotekerne: Kirsten Boelskifte / kirsten.boelskifte@hjoerring.dk / 72334839

SEPTEMBER 2020
Benjamin Koppels sange fra ’Romeo og Julie’ på Vendsyssel Teater udkommer på cd

Teatermusik bliver som regel kun spillet i teatersalen. Men her er en undtagelse. For Vendsyssel Teater og Cowbell Music kan nu udgive den nykomponerede teatermusik til musikteaterfortolkningen af ’Romeo og Julie’, allerede inden prøvestart på forestillingen.

Cd’en udkommer som cd og kan downloades fra onsdag den 30. september 2020.
(kan købes fysisk på Vendsyssel Teater eller ved at  klikke her. Musikken er ligeledes at finde på diverse streamingtjenester)

Der er først prøvestart på ’Romeo og Julie’ på Vendsyssel Teater i Hjørring mandag den 5. oktober 2020 kl. 12. Premieren er søndag den 13. december 2020 kl. 15.00. Men den nykomponerede musik er altså klar og indspillet på forhånd. (Den oprindelige premiere var torsdag d. 19. november 2020, men blev grundet Corona-restriktioner udsat)

Musikken er af Benjamin Koppel. Han har ladet sig inspirere af William Shakespeares kærlighedstragedie og af replikkernes rytmer og billedsprog. Sammen med instruktøren Rune David Grue har han udvalgt rim, sætninger og enkeltord fra teksten i oversættelse af Niels Brunse.

Resultatet er 12 sange. Blandt sangene er titlerne ’Kom nat, kom Romeo’, ’Den, der løber, snubler let’, ’Som alt for tidlig rimfrost’ og ’Min ven, hvorfor?’.

Musikken er indspillet af Benjamin Koppels kvartet: Benjamin Koppel, altsax  – Søren Bebe, klaver – Jesper Bodilsen, kontrabas – Morten Lund, trommer

Sangene synges af den 24-årige Molly Koppel, der debuterede med EP’en ’Waves’ sidste efterår. Hun er niece til Benjamin Koppel og hans søster, sangerinden Marie Carmen Koppel – og datter af animationskunstneren Sara Koppel og barnebarn af komponisten Anders Koppel. I teaterforestillingen optræder Molly Koppel live i en sangerinderolle som en dødsengel. På scenen synger hun til en instrumentalindspilning af musikken.

Rollerne som Romeo og Julie vil blive spillet af to unge fremadstormende skuespillere:
Lue Støvelbæk (kendt fra Badehotellet på TV2, Skam 3 på Aveny-T og Stormene på Vendsyssel Teater) og  Luise Kirsten Skov (kendt fra Perfekte steder på TV2 Zulu og teaterforestillingerne Annas verden med Det flydende Teater og Ordet på Aarhus Teater).

“Vi er lykkelige over, at vi kan udgive musikken til ’Romeo og Julie’ på cd. Benjamin Koppels musik er jazz, når det er bedst. Som komponist har han en stor spændvidde og blander jazzen med strejf af både klassisk musik og cabaret. Vi håber, at hans sange bliver ørehængere, der gør folk nysgerrige på også at se ’Romeo og Julie’ på Vendsyssel Teater” siger teaterdirektør Lars Sennels fra Vendsyssel Teater.

“Teatrets kunst er nuets kunst. Så vi er særligt stolte over, at vi nu har sikret, at musikken vil eksistere for altid – også når forestillingen ikke længere spilles”  tilføjer Lars Sennels.

De øvrige medvirkende på Vendsyssel Teater er Hans Holtegaard, Lone Rødbroe, Michael Brostrup, Simon Kongsted, Søren Højen, Sara Marie Maltha, Jørgen Bing, Mathias Bøgelund og Nicklas Søderberg Lundstrøm.
Instruktionen er af Rune David Grue, oversættelsen af Niels Brunse, scenografien skabes af Mie Riis, lysdesignet af Clement Irbil og dramaturgien af Anne Middelboe Christensen.

Musikken er co-produceret af Cowbell Music og Vendsyssel Teater.
Musikken er støttet af Augustinus Fonden, Aage og Johanne Louis-Hansens Fond og ENV-’Fonden’. Cd’en er muliggjort af Sparekassen Vendsyssels Fond.

Produktionen af indspilningen er blevet dokumenteret – klik her og se videoen.

Forestillingen Romeo og Julie spilles på Vendsyssel Teater 19. november – 19. december 2020.
–>KLIK HER OG LÆS MERE OM FORESTILLINGEN!

Cd-cover-fotos: Jacob Stage.
Musikstudiofotos: Jonas Lyngdam

Udvid din teateroplevelse med
TEATERSAMTALER sæson 2020/2021

Vi oplever tit, at det kan være svært at sætte ord på de indtryk vi får via en teaterforestilling. Det er måske fordi, der er en kultur forbundet med, hvordan vi generelt og socialt set taler om kunstneriske – og kulturelle oplevelser. Tit reducerer vi vores oplevelser til en vurdering af, om det var godt/dårligt, kedeligt/sjovt/spændende, grænseoverskridende/let fordøjeligt, nytænkende/old-school etc.

Den tilbøjelighed vil vi forsøge at udfordre ved at tilbyde et åbent rum, hvor publikum kan snakke med hinanden efter forestillingerne. Vi håber på, at TEATERSAMTALER’ne kan være med til, at vi i fællesskab kan udvikle dialogen, og samtidig inspirere til at sætte ord på den kunst, vi oplever.

TEATERSAMTALER foregår i forlængelse af en teaterforestilling på udvalgte dage i løbet af spilleperioden. Her er publikum velkommen til at blive og deltage i en uformel, rammesat snak, hvor vi nogle gange kan byde på vin, kaffe og lidt snacks. Hver gang inviterer Vendsyssel Teater en gæst, som gennem sin faglighed, personlige erfaring, historiske viden etc., kan spejle forestillingens tema, og på den måde (forhåbentligt) kan være med til at sætte et nyt perspektiv på teateroplevelsen.

Det er gratis at deltage i TEATERSAMTALER, der som udgangspunkt varer en halv times tid pr. gang.

Projektet danner grobund i et samarbejde mellem Vendsyssel Teater, Teatret Svalegangen i Aarhus, BaggårdTeatret i Svendborg og Odsherred Teater, som sammen har modtaget støtte fra Statens Kunstfond til at realisere en række publikumsprojekter. Her har Vendsyssel Teater satset på TEATERSAMTALER med målet om at udvikle metoder, der kan inspirere publikum til at tale med hinanden om teateroplevelserne. Samtidig er ambitionen at skabe en række aktiviteter, som nuancerer teaterforestillingerne, og samtidig styrker teatrets lokale profil.

Vi håber, du har lyst til at deltage.

Se under de forskellige forestillinger, hvilke dage, der er teatersamtaler.

OBS! Pga. Corona-situationen er vi foreløbigt nødt til at facilitere teatersamtalerne anerledes end tiltænkt. Det betyder bl.a., at publikum må blive siddende (dog efter en kort pause) i salen, hvor teatersamtalerne foregår. Dette gøres for at begrænse Jeres færden på teatret, så vi kan opretholde de restriktioner og tiltag vi gør ift. Corona/Covid-19.

Yderligere oplysninger:
Dramaturg Ditte Bladt-Hansen: ditte@vendsyssel-teater.dk – 28892141

COVID19
Opgaven med fortsat at holde smitten i samfundet nede tager vi meget alvorlig, og vi følger fortsat sundhedsmyndighedernes retningslinjer – herunder krav til afstand og areal. Det bliver derfor ikke helt som det plejer at gå i teatret, men du kan trygt købe billetter, da vi bl.a. sørger for, at du og din(e) ledsager(e) sidder med den anbefalede afstand til det øvrige publikum.
Derudover udfører vi en række andre tiltag, og vi sørger naturligvis for, at håndsprit er tilgængelig.

Det er pr. 29. oktober 2020 påkrævet at bære mundbind i offentlig rum, hvorfor al færden på teatret skal ske med mundbind. Mundbindet må tages af, når man er siddende.
Det er i øvrigt relevant at notere sig, at Corona-pas er påkrævet, hvis du skal gæste Teatercaféen Hos Uffe eller se en forestilling.

DET VI GØR:

• Vi er flere på arbejde end sædvaneligt, og vi står klar til at guide dig gennem dit besøg samt til og fra forestillinger.
• Vi sørger for, at du har minimum en meters afstand til det øvrige publikum målt fra næsetip til næsetip. Vi sælger kun halvdelen af rækkerne, hvilket i praksis betyder, at publikum bliver spredt ud over en hel række -derved bliver der afstand mellem hver gæst. Er man afsted med andre af nær kontakt, er det muligt at rykke sammen. Kun halvdelen af salen er sat i salg, for at skabe plads omkring publikum. Det betyder, at billetterne bliver hurtigere udsolgt end sædvaneligt.
• Vi sørger for, at  inddele vores publikum og begrænse deres færden i foyerområdet. Samtidig sørger vi for effektiv udslusning efter forestillingen. Der er naturligvis adgang til toiletterne.
• Vi sikrer hyppig rengøring i huset, og håndsprit ved alle ind-/udgange.
• Vi sørger for hyppig udluftning.
• Vi holder øje med, at der ikke opstår tæt kødannelse
• Vi sørger for, at vores medarbejdere står til rådighed for hjælp og vejledning.

DET DU GØR:
Af dig forventer vi blot, at du ligeledes følger sundhedsmyndighedernes vejledninger ift. bl.a. hygiejne, og gør følgende:

• Bliv hjemme hvis du mærker tegn på sygdom og kontakt venligst personalet (vi
  refunderer naturligvis din billet i tilfælde af corana-relaterde symptomer.)
• Brug flittigt af de spritdispensorer vi har i placeret rundt om i huset.
• Hold afstand og bliv i det foyerområde, du er blevet henvist til. Undgå, at der opstår gruppedannelser. Pas på andre og dig selv.
• Garderoben er lukket, så tag venligst dit overtøj med ind i salen. Der er godt med plads på stolene omkring dig.
• Undgå så vidt muligt at komme i berøring med overflader.
• Brug mundbind, når du bevæger dog rundt på teatret (må tages af, når du sidder ned).
• Host/nys i ærmet.
• Hold dig opdateret om de nyeste tiltag på vores hjemmeside før dit besøg.
• Kontakt venligst teatret for yderligere information og spørgsmål.
• Hav venligst Corona-pas og billet klar ved ankomst til forestilling

Uagtet, hvilke restriktioner der måtte være angående forsamlingskvoter, skal vi som teater henholde os til Sundhedsmyndighedernes vejledning.

Du er altid velkommen til at rette henvendelse, hvis du er i tvivl om dit besøg: teater@vendsyssel-teater.dk
 

Vi skaber trygge teaterrammer for publikum og ansatte, så vi sammen trygt og forsvarligt kan gå i teatret igen!

Vi glæder os til at se Jer!

Med venlig hilsen
Lars Sennels
Teaterdirektør

Vi følger fortsat udviklingen af situationen nøje, og vi henviser i øvrigt til Kulturministeriets retningslinjer for kulturelle arrangementer.

I sæson 2020/2021 livestreames følgende forestillinger:
Kiksekartellet: 23. september 2020
Romeo og Julie: 26. november 2020
Rundkørsel: 24. februar 2021
Frøken Julie: 28. april 2021

KLIK HER OG SE EN REPORTAGE FRA PRÆMIEREN PÅ ‘SYGT SUNDT TEATER’!

Oprindelig pressemeddelelse:

Pressemeddelelse, 24. september 2019

Vendsyssel Teater byder på et nyt, gratis koncept: ’Teatersamtaler’

Teatersamtaler #1: Når mænd helst ikke vil sige noget

30/9, 3/10, 8/10, 10/10, 15/10 – 2019

Vendsyssel Teater vil udvikle nogle ’teatersamtaler’ i forbindelse med forestillingen ’Tæt tåge’. Forestillingen handler nemlig om mænds måde at tale sammen på – og om tavse mænd, der ikke fortæller alt om, hvad de føler.

Teatersamtaler #1 foregår ved fem udvalgte forestillingsaftener, hvor publikum inviteres til at sætte sig i teatrets foyer efter forestillingen og opleve en gæst blive interviewet. Teatersamtalen vil også inddrage øvrige interesserede tilskuere. 

Vendsyssel Teater har sammen med Teatret Svalegangen i Aarhus, BaggårdTeatret i Svendborg og Odsherred Teater modtaget støtte fra Statens Kunstfond til at realisere en række publikumsprojekter. Målet er at udvikle nogle metoder, der kan inspirere tilskuerne til at tale med hinanden om deres teateroplevelser. Samtidig er ambitionen at skabe nogle aktiviteter, som nuancerer teaterforestillingerne, og som også styrker teatrets lokale profil.

’Vi siger, at Vendsyssel Teater skal være byens dagligstue,’ siger teaterdirektør Lars Sennels. ’Derfor vil vi også gerne lægge rum til publikums snak med hinanden efter forestillingerne. Ved at invitere til disse teatersamtaler håber vi, at vi kan være med til at få folk til at tale sammen – og også til at inspirere vores publikum til at sætte ord på den kunst, vi skaber. Ikke bare med de sædvanlige ord om, at det var godt teater eller kedeligt teater, men måske også med nogle ord, som mere præcist dækker oplevelserne,’ siger Lars Sennels.

De fem inviterede gæster er præsten Peder Madsen fra Skallerup Kirke, psykologisk rådgiver Inge Kaldahl fra Aalborg, sociologen Anders Petersen fra Aalborg Universitet og Knud Kristensen, der er mentor på selvhjælpsgruppeprojektet ’Kom videre mand’ i Aalborg – og en hemmelig gæst.

’Vendelboerne bruger typisk ikke særligt mange ord over for fremmede,’ siger teatrets kunstneriske chef Anne Middelboe Christensen. ’Derfor faldt vi for Eva Boland Kochs tekst om to mænd, der pludselig bliver nødt til at tale sammen, selv om den ene i hvert fald ikke er interesseret. Men så kom vi også på idéen om, at det jo nok også var en god idé at høre, hvordan tilskuere egentlig reagerer på forestillingen bagefter. Teatersamtalerne vil sikre, at forestillingens tema spejles i en faglighed hos de gæster, vi inviterer.’

Det er gratis at deltage i Teatersamtaler, som formodentlig vil vare en halv times tid hver gang. Første teatersamtale er mandag den 30. september med præst Peder Madsen.

Teatersamtaler #1 på Vendsyssel Teater:

Når mænd helst ikke vil sige noget

Mandag 30/9:                              Peder Madsen (præst)

Torsdag 3/10:                               Inge Kaldahl (psykologisk rådgiver)

Torsdag 10/10:                            Anders Petersen (sociolog)

Tirsdag 8/10:                                Hemmelig gæst

Tirsdag 15/10:                              Knud Kristensen (mentor på projekt ”Kom Videre Mand” i Aalborg) AFLYST GRUNDET SYGDOM!

https://vendsyssel-teater.dk/forestillinger/taet-taage.aspx

https://vendsyssel-teater.dk/pressemateriale/taet-taage.aspx

Yderligere oplysninger:

Teaterchef Lars Sennels, lars@vendsyssel-teater.dk, 22 42 73 00

Et dukkehjem på Vendsyssel Teater

20. FEBRUAR – 20. MARTS 2019
Hverdage kl. 19.30 og lørdage kl. 15.00
 

IBSENS KÆRLIGHEDSDRAMA OM AT KENDE SIG SELV

De elsker hinanden. Ægteskabet har det godt. Børnene trives. Huset er blevet flot, og karrieren er på plads. Men kender de egentlig hinanden? Et dukkehjem af Henrik Ibsen kom i 1879 til at revolutionere teaterkunsten i hele den vestlige verden. Denne ’naturalistiske’ forestilling lod for første gang teatertilskuere blive vidner til en realistisk diskussion mellem to mennesker, der elsker hinanden – eller TROR, at de elsker hinanden.

BAG FORESTILLINGEN
Instruktøren af Et dukkehjem er den nu 78-årige Kaspar Rostrup, der er en af Danmarks mest anerkendte instruktører. Han var teaterchef for Gladsaxe Teater, hvor han bl.a. instruerede Vendsyssel Teaters tidligere kunstneriske chef Peter Schrøder som skuespiller i Niels Klim (1973).

Kaspar Rostrup har instrueret en række film, bl.a. Dansen med Regitze (1989). Som instruktør er han særlig kendt for at mestre den psykologiske realisme, som man senest kunne opleve det i Glasmenageriet på Folketeatrets turné i 2014. Her var scenografien skabt af Stine Martinsen, der nu også skal skabe scenografi til Et dukkehjem – og musikken var af Fuzzy, der også bliver en del af det skabende hold på Vendsyssel Teater. Koreografen Jeanette Binderup- Schultz skaber dansen, og Anders Budolf Andersen laver lysdesign.

Interessant nok har Kaspar Rostrup aldrig tidligere iscenesat Et dukkehjem. ’Jeg er så glad for, at jeg når at få chancen for at iscenesætte Et dukkehjem,’ siger Kaspar Rostrup. ’Min fortolkning af Ibsen kommer ikke bare til at handle om forholdet mellem mand og kvinde. Den handler om, at vi ikke altid kender hinanden, selv om vi tror, at vi gør det. Og at vi ikke altid kender os selv.’

Kaspar Rostrup har indført en ny, visuel skikkelse i forestillingen – en skæbnefigur, der tager mørket med sig, mens han går hen over scenen. Han holder en drejelire. ’Dette drejelirevæsen er alt det, der er galt. Han er det, der knager i forholdet mellem Nora og Helmer,’ forklarer Kaspar Rostrup symbolsk.

Iscenesættelsen af Ibsens naturalistiske værk bliver i det hele taget en symbolsk og mere tidløs opsætning.

’Vi fjerner al naturalisme og tager klunketiden væk,’ forklarer Kaspar Rostrup. Scenografen Stine Martinsen har godt nok skabt historiske kostumer med jakkesæt og lange kjoler, men kostumerne er stiliserede, så de matcher iscenesættelsens symbolik.

’Der ligger jo noget græsk skæbnedrama neden under Ibsens stykke. Den følelse vil blive forstærket i musikken af Fuzzy, der bliver mere og mere uhyggelig undervejs i forestillingen,’ afslører Kaspar Rostrup.

SKUESPILLERNE

De berømte roller som Nora og Helmer spilles af skuespillerne Sofie Topp-Duus og Martin Hestbæk.

Sofie Topp-Duus debuterede som bare 16-årig i The Sound of Music på Det Ny Teater i 2004. Hun er uddannet fra skuespillerskolen i Odense og har spillet med i bl.a. Hair på Østre Gasværk Teater, Skammerens datter på Odense Teater og Sommer i Tyrol på Aalborg Teater. Hun lægger stemmer til tegnefilm, ikke mindst for Disney. Hun har netop optrådt i Midt om natten i Tivoli og på turné, bl.a. til Aalborg.

Martin Hestbæk er også uddannet skuespiller i Odense. På Gladsaxe Teater har han spillet med i Blodbryllup, og på Det Kgl. Teater har han spillet helten i Kong Arthur i Dyrehaven og senest skurken i Røde Orm på Moesgaard – til hest. Hans præstation som Christian i Festen på Vendsyssel Teater i 2010 gav ham en nominering til Årets Reumert for bedste mandlige hovedrolle.

I rollen som sagfører Krogstad ses Preben Kristensen (Suffløren og Hamlet), der var konferencier på åbningsshowet i det nye Vendsyssel Teater. Preben Kristensen har hus i Tversted og er i det hele taget en hyppig gæst i Vendsyssel. Han medvirker også i Hjørring revyen 2019.

I rollen som Doktor Rank optræder Søren Hauch-Fausbøll (De betaler ikke! Vi betaler ikke! – og Hjørring revyen i 1990’erne), mens rollen som fru Linde spilles af Jette Sophie Sievertsen (Stik mig en muse og Suitcase Stories).

Rollen som barnepigen Anne-Marie spilles af Vendsyssel Teaters kerneskuespiller Susanne Heinrich (Indenfor Murene, Hvem spiller ud?, Niels Klims underjordiske rejse og mange flere). 

Den 18-årige Nicolai Gregersen, der har gennemgået Vendsyssel Teaters to-årige undervisningsforløb Teater Talent Vendsyssel, optræder i en stum rolle som drejelirevæsen.

Medvirkende:
Nora: Sofie Topp-Duus
Helmer: Martin Hestbæk
Krogstad: Preben Kristensen
Dr. Rank: Søren Hauch-Fausbøll
Fru Linde: Jette Sophie Sievertsen
Anne Marie: Susanne Heinrich

Drejelirevæsen: Nicolai Gregersen